学生探索古典和现代技法,进行创作、展览并与当地艺术界建立联系,通过高级技术培训和国际经验(例如)为富有创造力和专业性的未来做好准备:
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ADEMA 有自己的奖学金计划,旨在支持有兴趣开始或继续接受教育的人们。
以下列表总结了适用于美术学位的 ADEMA 奖学金:
优先奖学金
优先奖学金面向在确认录取名单公布后至下一名单公布前正式入学的新生。适用于第一和第二名单中被录取的学生。
这些学生将获得500欧元的学费折扣。
机会奖学金
机会奖学金面向新生开放,旨在帮助那些由于经济、社会或家庭状况而无法继续学业的人士。
机会奖学金金额为每年总学习费用的 25% 至 100%。ADEMA 私下教授的每个学位课程最多可获得两项奖学金。
人才奖学金
人才奖学金旨在表彰那些希望继续攻读或继续在 ADEMA 私人提供的任何课程中学习的学术优秀学生。
人才奖学金为学费的 15%。每个学位最多可获得两项奖学金。
ADEMA 家庭奖学金
任何有或曾经有直系血亲在 ADEMA 学习或工作的学生均有资格获得家庭奖学金。
首次学费将收取 10% 的费用。
参与奖学金
参与奖学金包括学生参加和支持大学组织的活动(国际周、会议、活动等)、迎新日、开放日、参加和支持大学博览会或迎新讲座、团结或外展工作。
通过完成总共 40 小时的课程,学生将能够在下一门课程的注册时获得 10% 到 15% 的折扣。
ADEMA 奖学金 + 社会承诺
ADEMA + 基金会在马略卡岛为弱势家庭开展各种援助活动,并有国际项目。这些活动包括:健康促进活动、大学诊所活动、国际合作项目等。获得 Participa 奖学金的学生必须在学年期间完成 ADEMA + 基金会规定的总计 50 小时的工作。
ADEMA + 社会承诺奖学金最高金额为 500 欧元,适用于在 ADEMA 国际合作“岛对岛”团结项目框架内在肯尼亚停留。
校友奖学金
校友奖学金源于 ADEMA 对其本科生、研究生和硕士学位学生的信心以及支持他们个人和职业成长与发展的承诺。该奖学金旨在奖励 ADEMA 所教课程的校友,他们希望继续在该中心以私人模式授课。
校友奖学金可为总学费提供高达 15% 的折扣。
合作研究资助
合作研究补助金主要针对大学最后几年的学生,他们希望通过参与 ADEMA 的研究来开展自己的研究活动。
获得 Colabora en Investigación 奖学金的学生在学年期间必须完成总共 40 小时的研究工作。
新颖研究项目资助
新颖研究项目资助旨在支持由新 ADEMA 研究人员领导的研究路线的实施和/或发展。
研究项目补助金
该研究项目资助针对 ADEMA 研究团体,旨在帮助获得认可的团体微调其之前未获得资助的研究路线/项目,以获得新的研究成果。
注:须遵守 Adema 的一般研究补助金规定。
TFG 和 TFM 奖项
ADEMA TFG/TFM 奖项旨在表彰作品符合原创性、作品相关性、论证性、主题相关性、作品的写作和组织性、参考书目的相关性和及时性标准的学生。
奖品包括 ADEMA 国际合作“Island to Island”团结项目期间在肯尼亚的免费住宿。奖品仅限个人使用,不可转让。
研究资助委员会将研究申请参加 TFG/TFM 奖项的本科和硕士学位最终项目,并予以授予。
注:须遵守 Adema 的一般研究补助金规定。
课程由 240 ECTS 组成,分四个学年进行。所有核心、必修和选修科目均为 6 个学分。只有最终学位项目才有 12 个学分,因为它涉及更多能力和实践发展内容。
目前的美术学位分为六个模块,每个模块的学分为不同数量:
第一课
第一学期
- 图纸基础
- 雕刻基础知识
- 艺术史Ⅰ
- 艺术的一般概念
- 大众传媒史
第二学期
- 绘画基础
- 雕塑基础知识
- 摄影与视听基础知识
- 美术数字技术 I
- 艺术史II
第二课程
第一学期
- 美学思想史
- 雕塑实验室
- 绘画实验室
- 绘图实验室
- 美术数字技术(II)
第二学期
- 艺术与新技术
- 图形工作和新技术
- 摄影及视听实验室
- 设计方法
- 艺术创作中的观念、概念与过程简介
第三道菜
第一学期
- 绘画过程与项目 I
- 绘图流程和项目 I
- 雕塑过程和项目 I
- 艺术的传播和营销过程
- 选修1
第二学期
- 绘画过程与项目 II
- 绘图流程和项目 II
- 雕塑过程与项目 II
- 艺术产品开发
- 选修2
第四道菜
第一学期
- 干预空间 I
- 流程和综合项目 I
- 多媒体流程
- 选修3
- 选修课4
第二学期
- 干预空间 II
- 综合流程和项目 II
- 选修课5
- 美术专业最终学位项目
ADEMA University School美术学位的学习成果体现了结合理论、技术和实践知识的综合教育。
学生掌握绘画、雕塑、摄影、设计和视听媒体等学科的艺术语言、技巧和流程。
该项目旨在培养对当代艺术、其文化背景和该领域主要参与者的批判性理解,同时培养专业创作和交流艺术项目的能力。创造性思维、可持续性、协作以及尊重权利、多样性和职业道德是培训的核心。
美术专业人士在劳动力队伍中正经历显著增长。从视觉艺术和平面设计到艺术教育和文化管理,就业机会多种多样且不断扩大。
- 造型艺术和视觉艺术方面的创意工作,包括为休闲和旅游业设计和组织展览、舞台设计和临时项目。
- 探索传统绘画和电子艺术,涵盖媒体艺术、图形印刷和数字艺术等新形式。
- 平面、工业和家具设计,以及数字图像、新兴技术和电子媒体领域的短暂设计和项目。
- 视听制作,包括视频创作、影像艺术、动画以及广告、纪录片和电影摄影等领域的摄影。
- 艺术学士学位教学、培训周期和博物馆教育活动、创意工作坊和发展合作。
- 绘画应用于各种工业、广告和漫画、动画等艺术领域。
- 文化管理和展览策展,有艺术指导、机构展览设计和画廊管理方面的机会。
- 参与艺术与工程、技术、环境干预、城市规划和遗产修复相结合的跨学科项目。


