University of the Arts Helsinki

戏剧教育学文学硕士

我们的课程结合了批判性思维、艺术教学实践以及对艺术广泛意义的探索。

为什么在这里学习？

戏剧教育学硕士课程的学生在一个开放的、以对话为导向的社区中反思和发展表演艺术的实践和教学法。我们将为您提供批判性、创新性思维、多学科互动、多艺术合作以及采取实验态度的支持。该项目的基础是学生的个人经历和看法，他们与其他学生、教师和艺术教育学学术领域进行公开对话。

学生的日常日程是在与每个学生、小组、学位项目和老师的互动中最终形成的。该计划为探索性学习提供了一个安全的环境。该计划的毕业生在表演艺术和教育学领域从事各种任务。

关于研究

在戏剧教育学硕士课程中，艺术教育学被视为一种始终存在教学问题的艺术活动形式。在艺术教育学的背景下，艺术、表演和教学被视为审美、伦理和政治现象交织在一起的相遇。

艺术教育学是一门研究艺术教育学并进一步发展其哲学和理论基础的学科。在硕士课程中，表演艺术和艺术教育学的实践和理论相互促进，在许多层面上产生了变化。这一过程导致实践、体验、反思、公共或社会转变，转向具有社会意识的艺术教育实践。美学、伦理和政治现象在该项目中相互关联。

该课程包括艺术高级研究、艺术教育学理论和实践研究、研究性学习、教学实践、国际互动以及支持学生作为艺术教育者身份发展的选修研究。

鼓励学生在课程的框架内冒险、做出大胆的选择并寻求新的解决方案。硕士课程的目标是培养思想开放、有自己的声音、有合作能力、有责任感的艺术教育专业人士。

舞蹈教育学和戏剧教育学硕士学位课程的学位要求包括教师教育学研究（60 学分）。坦佩雷大学负责整个教育学的学习模块。

教学方法

研究基于强制出席、承诺和互动。该项目采用多样化且不断发展的教学方法。课程以讲习班、小组项目、讲座、研讨会以及独立学习作业的形式安排。大部分教学时间为工作日 9:00 至 17:00。

合作

戏剧教育学和舞蹈教育学硕士课程相互密切合作。大约一半的研究是合作安排的，项目中的教师组成一个联合学院，作为项目教学指南和课程的决策机构。组织教学的主要合作伙伴是大学音乐教育系和CERADA（艺术教育研究和学术发展中心）以及阿尔托大学艺术系。我们的国际合作伙伴包括奥斯陆国家艺术学院、萨米应用科学大学、乌得勒支艺术大学、柏林艺术大学和伊斯坦布尔卡迪尔哈斯大学。

教学实践可以通过芬兰或国际合作的方式进行。

教师

戏剧教育学硕士课程的教师是他们所代表的艺术领域以及艺术教育学的专家。他们拥有不同的专业背景，并在艺术教育学方面有很强的研究导向。除了常任教师之外，该项目还定期欢迎专家作为客座教师。