成功完成理论研究专业后，通过远程学习获得研究博士学位。这项研究以博士论文的形式呈现。博士（哲学博士）是唯一可以通过远程学习获得的博士学位。通过远程学习在线获得博士学位的主要要求是提交和讨论至少 100 页的论文，以供 Selinus 大学的学术委员会审查和评估。艺术史研究艺术的起源，从最早的岩画到今天的实验艺术。在这个partkicvolare versantem 中的博士论文应该涵盖西方传统和中东、南亚、东亚、非洲、太平洋岛屿和美洲文化的主题。研究计划应该兼顾知识和智慧，为我们周围的大量名称、时期和风格带来可理解的秩序。从心理学的角度看视觉艺术，应该让我们把艺术史看作是一种不断交织变化的文化，每件作品都指向过去，指向未来；一条活生生的链条，将我们的艺术现状与远古时代联系起来。

艺术史研究了从最初的岩画到今天的实验艺术的艺术起源。在这方面的博士学位论文应涵盖西方传统主题以及中东，南亚，东亚，非洲，太平洋岛屿和美洲的文化。

科克伦艺术与设计学院的艺术史文学硕士 (MA) 课程位于文化丰富的华盛顿特区市中心，为学生提供了学习艺术的独特机会。学生学习将视觉和历史分析应用于艺术品，并将相关的和当前的理论和方法论纳入研究。

在阿苏萨太平洋大学学习现代和当代艺术史\n现代和当代艺术史硕士课程是一个创新的在线课程，专注于现代和当代艺术。该课程的综合课程向学生介绍当前的学术研究，并让他们了解艺术史方法和研究实践，同时培养视觉分析、批判性思维、研究以及书面和口头交流的技能。

攻读艺术与人文科学（艺术史）学士学位（荣誉学位）可让您自由地结合艺术与人文科学的不同学科领域。您将发展艺术史专业，探索不同时期和地方的艺术和视觉文化。您可以将此专业与第二专业相结合，或选择发展对古典研究、创意写作、英语语言、英国文学、历史、现代语言、音乐、哲学和宗教研究的广泛兴趣。

该文凭将为您提供知识和关键技能，以了解艺术、建筑和设计在日常生活中所扮演的角色。通过过去和现在的观察和处理，您将发现图像、环境和人工制品传达意义和价值的方式。您将探索图像在历史和当今影响辩论的力量，并培养可转移的视觉素养技能。

艺术史硕士学位课程借鉴了该系令人兴奋的研究成果和出色的教学专业知识。在研究生阶段学习艺术史将加深您对艺术、建筑和视觉文化的理解，培养您的分析和批判能力，并培养独立学习和研究所需的技能。您将通过研究和撰写关于您自己设计的商定主题的论文来完成此学位。

该学位将为您提供知识和关键技能，以了解视觉、物质和空间文化的历史和理论。当您超越对艺术、建筑和设计的背景研究时，这将是一次丰富而全面的体验。您将探索图像在历史和当今影响辩论的力量，并培养可转移的视觉素养技能。随着您的进步，您将获得关键技能，以解决该学科领域在更广泛的人文学科中的地位，并作为创意和文化产业研究的一个组成部分。

数字艺术史是一个创新项目，探索如何将数字工具和方法应用于艺术史研究。学生将批判性地研究数字方法的可能性和局限性，同时培养数据可视化、空间映射、3D 建模和网络分析方面的实践技能。

Academy of Art University的艺术史学士学位课程是一个独特的专业，通过分析从古代到现代的视觉文化来进行传统艺术史研究。辅以美术工作室课程（12 个学分），文学学士课程允许学生对艺术和建筑进行批判性和基于研究的分析，通过视觉文化对不同文化和时期的作用和影响来学习研究视觉文化。 AAU 的艺术史学士学位拥有国际认可的师资队伍和丰富的课程，为学生在艺术相关领域的职业生涯做好准备：例如美术馆、博物馆、基金会、档案、出版和公共艺术管理。

通过我们以就业能力为重点的 PGCert 课程加深您对艺术史和策展的了解。您可以在世界任何地方在线学习，提高您的专业技能并获得设计策展项目的实践经验。

艺术史学院的 BFA 课程将学术探究和实践与世界上最广泛的工作室艺术和设计课程之一相结合。将学习西方艺术的古典传统与美术教育的技能和实践相结合，我们的学生获得了围绕历史上最持久和鼓舞人心的艺术作品讨论广泛主题的独特视角和能力。

瓦尔堡研究所是世界领先的研究思想、图像和社会相互作用的中心之一。它致力于文化跨越时空的生存和传播，特别强调古代的来世。 Warburg Institute 的硕士/博士提供了在您感兴趣的领域获得专业知识的机会，同时还可以磨练一系列可转移的技能。

亚洲艺术研究生文凭（在线）是 SOAS-Alphawood 亚洲艺术研究生文凭课程的一部分，在线亚洲艺术研究生文凭将我们受人尊敬的课程带给您，无论您身在何处，都可以通过完全在线/远程学习课程进行灵活的全日制学习。

艺术史研究艺术的起源，从最初的岩画到如今的实验艺术。本研究方向的博士论文应涵盖西方传统以及中东、南亚、东亚、非洲、太平洋岛屿和美洲的文化。研究项目应兼顾知识与智慧，为我们身边丰富的名称、时期和风格建立清晰易懂的秩序。从心理学视角审视视觉艺术，应使我们认识到艺术史是一种持续交织、不断演变的文化，其中每一件作品都指向过去并指向未来；一条连接我们当下艺术与古代艺术的鲜活链条。