Catalyst - Institute for Creative Arts and Technology GmbH
影视表演(荣誉)文学士
Berlin, 德国
文学学士
期间
3 年
语言
英语
步伐
全职
报名截止日期
31 Mar 2026*
最早开始日期
Sep 2026
学费
EUR 5,528 / per semester **
学习形式
在校园
* 需要学生签证的申请人截止日期:2024 年 3 月 29 日星期五
** 单笔付款;每年 10,645 欧元 - 分期付款
这不是你们传统的戏剧学院。这就是表演艺术的未来。
在三年的密集学习中,磨练了成为真正令人着迷的银幕形象所需的所有技能。研究并批判性地思考你想做的工作。完成工作,反思并重复。通过寻找工作实习来开启您的职业生涯,从而与行业建立联系。
我们的电影表演学位课程是一门密集的、实用的、基于项目的课程,与进步的电影学校一起工作。项目、内容和设施与我们的电影制作、音乐制作和视觉效果课程的学生和导师密切共享,使我们成为关注未来的银幕演员的完美家园。
我们的课程由目前在职的行业专业人士通过研讨会提供,旨在通过持续参与电影制作为您提供持续的真实世界表演经验。您将获得针对电影和相关行业的演员特定培训的丰富组合,并将以对演员手艺的知识和实践理解以及在当代不断变化的行业开展职业所需的工具毕业。
为什么要演银幕?
在 Catalyst,您将学习结合尖端技术的传统表演技巧。您作为演员的工作将在从 22 米银幕到智能手机的所有事物上呈现。该课程不断调整和更新自身,以反映行业的当前状态,但着眼于它似乎的发展方向。因此,我们的目标是为行业提供训练有素、适应性强的表演者,他们既可以在传统的影视领域取得成功,也可以在绿屏、动作捕捉、动画和游戏等新兴领域取得成功。
准备发射
前两年,我们为您提供基础和积木。在最后一年,你将被期望完全控制。汇集您的资源并建立一个项目,让您成为明星并展示您的优势。继续与我们的电影制作创意人员合作,以意想不到的方式充实您的影片。通过指导一年级学生,您可以学到比您想象的更多的东西。像你被引导一样引导他们。
利用您现有的行业关系并建立新的关系。适合您的性格、价值观和技能的研究机构,并与合适的机构签约。了解资助提案、自由职业者以及如何资助您的艺术生活。在公共场合表演喜剧和即兴表演,发展你的独奏作品,疯狂地试镜。
设置专业的多米诺骨牌,这样当您跳出 Catalyst 的大门时,您就会将它们从左侧、右侧和中间击倒。规划你未来的项目,并与导师一起为你明年在现实世界中绘制路线图。
离开 Catalyst 后,你不仅能拥有一个丰富的人脉网络,与能够胜任片场或舞台上任何角色的同行交流,你的公众形象和作品也将助你申请各类表演工作。你将准备好参与电影、电视、非虚构作品和戏剧作品的演出,以及为动画和播客配音、广告或电台主持。在线内容和流媒体服务正在持续增长,为行业开辟了一系列就业机会和途径。你将在柏林完成学业,这座城市拥有蓬勃发展的电影产业和日益壮大的英语创意人才群体。此外,柏林电影节还是柏林电影节的举办地——与威尼斯电影节和戛纳电影节并列为欧洲“三大”电影节之一。
除了成为一名演员之外,你还有其他选择。本课程将充分培养你独立创作的能力,而不仅仅是听从他人的指导。戏剧、电影或电视的创意指导也将是你的选择。你也将为从事相关职业做好准备,例如写作或教学。
第一年——舞台和银幕基础
(高等教育证书——也是文学学士学位的第一年)
你的第一年将专注于通过行动进行探索。你将参与快节奏的实践项目,即所谓的“不可能的任务” ,旨在通过挑战你在紧凑的时间内进行设计、排练和表演来拓展你的创造力和协作能力。你几乎每周都会参与一场电影或舞台表演,轮换角色和合作者,以加深你在荧幕和舞台上的经验。
从第一天开始,你将在短片、音乐视频、广告和戏剧表演中运用表演、声音、动作和角色塑造等技巧。第二学期,你将参加面向公众的现场表演。
除了项目之外,您还将定期接受以下方面的培训和反馈:
- 镜头前的表演
- 声音、动作和身体意识
- 剧本创作与合作创作
- 行业实践和Pathways
- 建立演员的形象和专业形象
- 为您的作品集制作配音片段和录制场景
- 同行评审和反思实践
到今年年底,您将拥有广泛的基础表演技能工具包、不断增长的作品集以及更清晰的创作方向感。
HE 证书选项
如果您选择一年制高等教育证书课程,您将以独立资格完成学士学位课程的第一年,与学位学生一起学习。您可以申请继续学习第二年,但需视学习表现和名额而定。
第二年——拓展深度、所有权和创造性创作权
(文学学士)
第二年,节奏放慢,但雄心却愈发昂扬。你将接手的项目数量会减少,但每个项目的范围和复杂程度都会有所提升。这是你更深入地专注于技艺、声音和创作创作的机会。你将与同行组建公司,重新构想现有文本以适应当今世界,并开始指导和创作你自己的原创作品。
您还将通过新的视角探索表演——从编写和指导小品到参与编剧室设置,尝试不同的创意角色,以及研究人工智能等新兴工具如何重塑演员的技艺。
重点关注领域包括:
- 创作和表演原创合奏和独奏作品
- 喜剧及小品表演
- 声音、动作和表演技巧的发展
- 批判性反思和反馈过程
- 剧本创作与作家室合作
- 将新技术融入表演实践
- 了解参与者在多学科项目中的角色
- 建立公司工作簿来记录和分享您的流程
今年将增强您承担创造性风险、给予和接受有意义的反馈以及完善您作为表演者和艺术家的观点的能力。
第三年——完善、实现和专业准备
(文学学士)
最后一学年将帮助你做好准备,自信地踏入创意产业。你将领导两个重要项目:一个自主创作的集体作品和一个个人戏剧表演。你将通过一套符合专业标准的流程,负责这些项目的推介、制作和表演——制定书面提案、口头推介和迷你指南,以指导和呈现你的想法。
你还将通过批判性反馈、研讨会和导师指导,继续提升你的技术技能、舞台表现力和叙事能力。除了创作工作之外,你还将专注于观众拓展、项目规划,以及为你的作品找到合适的平台——从公开演出和放映,到在线作品集和选角平台。
您将重点关注:
- 从概念到完成,创作并交付大型团体表演
- 创作并表演独奏戏剧作品
- 深化反思和批判性思维技能
- 引导项目实现的艺术和后勤方面
- 完善您的作品集、配音集和公众形象
- 探索进入该行业的Pathways和利基机会
- 加强您的协作、领导和项目管理技能
到第三年结束时,您将拥有一系列精致的作品,展示您的范围、独创性和专业性——为节日、选角经纪人或您的下一个创作篇章做好准备。
我们提供一系列资助机会和奖学金,支持您的学业。从BAföG等国家级项目到高达6,000欧元的奖学金,我们提供多种方式,让您在Catalyst的学习生活更加经济实惠。
我们的学习方法和理念
我们为什么要这样教学?因为表演是一种生活体验。
成长为表演者的最佳途径是不断实践——在真实场景中,在与你将要进入的创意产业相呼应的协作式学习环境的支持下,不断实践。我们的学习方法植根于实践型学习:将表演、批判性反思和创造性协作有机结合。
这对您来说意味着:
想要超越理论吗?
你不会被动地坐着听讲座。你会把大部分时间花在排练、设计、表演和合作上——通过积极地实践来学习这门技艺,无论是在镜头前、舞台上,还是在运动中。
准备好发挥你的创造性声音了吗?
作为一名表演者,你的身份不仅仅在于技巧,更在于声音、存在感和视角。通过定期的反馈、实验和跨学科学习,你将探索如何让你作为一名表演者的表达独一无二、意义非凡。
对跨媒体工作感兴趣吗?
你将与电影制作人、编剧、制片人和视觉艺术家合作,积累电影场景、剧院设计、数字格式和混合表演方面的经验。这种互联互通的学习环境反映了当今表演行业的多元化世界。
想要积累行业经验吗?
我们的“不可能简报”和真实世界的项目格式复制了行业工作的节奏和压力——让您做好准备以满足紧迫的期限、创造性地解决问题并自信地适应新的绩效挑战。
需要一个空间来承担创造性的风险吗?
伟大的表演需要展现脆弱和勇气。我们的教室和工作室是安全的地方,在这里你可以大胆冒险,勇敢面对失败,并在实践中学习。同学和导师会支持你,他们知道犯错是过程的一部分,而成长才是真正的目标。
在 Catalyst 学习结束后,您将知道如何在舞台上、屏幕上以及任何新兴媒体上展示自己。
毕业时,您将拥有丰富的表演作品集、深厚的艺术认同感以及塑造以真实性、协作性和适应性为基础的职业生涯的技能。


