38 表演艺术课程 Master's Degree Programs in 英国

为期一年的电影营销硕士课程涵盖 B2B 和 B2C 营销策略，从预告片到社交媒体。该课程位于科文特花园，结合了创意和分析技能，强调电影发行和视频点播的宣传活动执行。该课程靠近华纳兄弟和 Netflix 等行业中心，提供关键联系。

中央大学的毕业生已成为成功的制片人，其中包括卡梅伦·麦金托什爵士和大卫·贾布。学生将与主要行业领导者和创新者一起学习制作大师班，并在对文化产业、创意制作以及该领域的理论和研究有深入了解的基础上，在活动、制作和项目的组织中发挥积极作用。创意制作人与艺术家合作创作表演和节日、运营场馆和公司、管理项目、筹集资金和投资以及谈判佣金。在学习的同时，学生还将通过建立重要的行业和同行联系网络来获得职业生涯的领先优势。

作为 MA 或 MFA 高级戏剧实践的积极参与者，您将参加由领先专业人士举办的研讨会，学习研究和扩展自己的实践，创办公司，创作新作品，并在 MA 中将其带给观众超越中环。学生还将以新的和意想不到的方式扩展表演者、导演、作家、设计师、戏剧家、木偶师、音乐家、艺术家或创造性思想家的角色，并以戏剧制作的传统为交流媒介，即通过工作与数字媒体。 MFA 学生还有在许多杰出的外部公司工作的绝佳机会。

本课程探讨音乐如何营造氛围、传达情绪并描绘场景、人物和动作。您将研究作曲家和制作人、导演和音乐编辑之间的关系。您将学习用于制作高质量配乐的技术以及商业和版权问题。通过可选模块，您将能够根据自己的兴趣定制课程。

这些课程为学生提供了发展戏剧家和编剧核心能力和技能的机会，探索自己的“声音”并培养作为戏剧家和编剧的信心，并了解专业作家工作的特定媒体环境。学生将进行基于实践的探究，了解舞台和银幕写作的技巧和过程。他们还将参与一系列剧本写作项目，以接触不同的制作风格和格式。还将研究与戏剧、电影、电视和其他相关背景相关的写作技巧和表演问题。

MMus 音乐课程专为希望拓展专业知识的音乐家、作曲家、词曲作者和制作人而设计。该课程融合了基于文本和实践的研究，培养创造力、创新精神和求知欲。在探索所选研究领域的同时，培养作曲、制作和音乐学技能。在充满活力的音乐环境中获得实践经验、参加行业活动并增强独立学习能力。

创意纪录片实践硕士课程专为希望探索如何通过电影和媒体讲述故事的学生而设计。该课程注重培养创作纪录片的实践技能和创新方法，从而影响……

musM 音乐（表演）课程将让你为在疫情后迅速多样化的音乐创作领域从事音乐表演的作品集生涯做好准备。 无论是通过分析、历史研究、文化批判、艺术研究还是表演，你都将对音乐的解释和技术专业知识有更深入的理解。 你将发展成为具有教学和专业技能的多面音乐家，还有机会作为具有社会意识的艺术家参与社区音乐表演活动。

中央大学的声乐课程享誉国内外，提供专业的口语语音研究和实践教育。这些课程面向希望从事语音教学工作并寻求语音和演讲专业研究和实践的相关专业毕业生。学生将与国际知名的声乐导师和专业人士一起学习，在这个世界领先的课程上学习语音教学的教学技能，并与演员、口音教练、言语治疗师和歌手建立联系，并进行教育和行业实习。

这些课程为演员提供动作领域的专业职业教学，为动作导演提供制作实践。在中央音乐学院和其他专业剧院环境（例如其他音乐学院或剧院、歌剧或电影组织（英国和国际））的定制动作安置是课程的关键部分。有机会发展个人运动专业并将其应用于演员的工作。传统、经验、折衷主义和创新体现了 Central 对剧院动作训练的理解，这些独特的课程就是本着这种精神创建的。

如果您想成为一名专业表演者或者是一名希望发展您的表演技能和知识的器乐教师，该课程是您的理想之选。本课程培养多种音乐流派的演奏技巧，包括西方古典音乐、流行音乐和世界音乐。

神圣音乐专业的MLitt为音乐家，学者和艺术部的领导人提供了独特的跨学科形式的神圣音乐。它由神学院，神学与想象艺术学院和University of St Andrews音乐中心联合授课。

过去一百年来，表演实践中的一些重大创新都源于场景的发展。这些场景设计课程借鉴过去和现在的表演设计方法，致力于探索身体、空间和时间之间动态和创新的相互作用，并进一步通过雕塑、数字媒体、木偶、编舞、电影、建筑和声音等多种学科来了解。 。