511 艺术课程 硕士 Degree Programs

练习和发展绘画技巧是视觉和图像创作的基础，通过这种技巧激发个人观察、思考和表现世界的艺术方式。OTM 绘画课程在最初几年让学生了解绘画的基本原理和技巧，然后逐渐成长为一名艺术家。

您想积极参与时尚可持续发展和创意产业管理战略的制定吗？时尚和创意产业可持续发展 (MA) 学习项目旨在培养纺织链和其他创意产业中的设计师、管理人员和专家，他们致力于塑造全球可持续发展的广泛变革。

该课程以项目为基础；每个模块都旨在为学生提供进入创意产业的强大组合。您将学习干净的建模技术、动画原理、光照、阴影、纹理、装配、渲染和合成。

视听创作者需要了解并掌握能够表达自己想法的工具。这些工具可用于构建令人难忘的信息并完成能够吸引观众注意力的项目。3D 动作和动画图形已成为构建这些面向世界的新型数字窗口话语的两种最具吸引力和实用性的解决方案。

艺术史 MLitt 提供多种学科领域，从中世纪艺术和建筑到当代表演艺术。模块涉及连接艺术史不同时期的主要主题和概念。艺术史 MLitt 旨在：发展和增强核心研究和写作技能，介绍和加深艺术史理论和方法基础的知识，并使学生能够探索当前的批判性辩论、艺术媒体和背景问题。

家具设计硕士旨在与意大利该领域最好的公司合作，培养具有家具设计专业技能的设计师。

毕业生熟悉雕塑的表现手法和机会，以及雕塑的材料和技术。他们是视觉艺术家，拥有基于雕塑学士+硕士课程的现代和古典基础的技术、专业、美学和社会科学知识。他们能够分析其领域的一般和个人社会需求。

艺术与建筑历史与理论硕士（MSTAA）包括建筑史和艺术史的研究。

本课程在音乐商业教育和整个行业都备受推崇。它将帮助您成为下一代音乐行业的领导者和企业家之一。该课程的所有教学人员目前都在音乐行业工作，每周都有一些高级行业嘉宾。你需要成为一个自我激励和思想开放的学生，因为这是一个激烈的课程，但它可以帮助你在各种音乐商业学科中发展你的职业生涯。

Clothes and body-related artefacts can be active, responsive, protective, or supportive in human actions and activities. In this way, clothes can play a central role in various types of body-based activities, human performances, and interactions with the environment. Specialising in Performance Wear at the Swedish School of Textiles involves exploring and developing apparel that can perform – act and interact – in relation to various human activities and performances in outdoor, sports, work, or artistic contexts, considering a wide range of perspectives, including environmental, ethical, technical, and cultural factors.

艺术史硕士学位旨在让学生深入了解西方艺术史。该计划提供古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴时期艺术、巴洛克艺术、18 世纪和 19 世纪艺术以及战前现代艺术的专业。 艺术史课程与六个学分的美术工作室课程相结合，让我们的学生熟悉传统的美术制作方法，包括绘画、版画和雕塑。艺术史和美术研究的这种结合提供了一个视角，通过它可以独特地评估和欣赏艺术及其历史轨迹。 在艺术史教员的支持和建议下，学生将通过撰写硕士论文完成学位。论文将写在学生选择的艺术史专业领域，展示独立的学术研究，并突出他们对艺术及其创作过程的共同理解。

艺术史策展研究是一个为期一年的课程。我们为艺术史硕士课程的优秀学生提供额外的一学期实习。我们的计划旨在整合早期现代艺术和现当代艺术，同时还提供更多针对特定时期的课程。我们的教员包括格罗宁根博物馆馆长 Andreas Blühm，他为所有策展学生教授关于制作展览的理论和实践课程。以下机构定期为我们的学生提供实习机会：乌得勒支的 Catharijneconvent en het Central Museum 博物馆、阿姆斯特丹的国立博物馆、莱顿的 De Lakenhal 博物馆、格罗宁根博物馆、吕伐登的 Fries 博物馆、Frans Hals 博物馆 |哈勒姆的德哈伦、布鲁日市立博物馆和维也纳的艺术史博物馆。

EKA提供全面和多方面的学习方法。 当代艺术，批评与理论，基于作者的建筑，创新与技巧设计，动画与舞台艺术，策展实践相结合进行全面的跨学科研究。 在这里，你可以成为真正重要的事情的一部分。 您的艺术影响将被注意到，并会产生影响。

该英语授课的艺术与文化活动经济学与管理硕士学位课程旨在培养管理艺术和文化组织的高素质专业人才，包括国际水平的管理人才。

让自己沉浸在探索专业和实用的儿童书籍插图方法中。

大学艺术跨学科教育硕士学位侧重于研究和分析实验艺术表现形式、文化产品和活动，这些活动将两个或多个艺术学科联系起来，而这些学科通常在学校课程和初始教师培训中是分开讲授的。目的是强调跨学科在当代文化中的重要性及其与教育创新的相关性。

这一灵活的基于项目的研究生课程面向希望通过创新、基于实践、研究驱动的创意探究方法为其创意实践开发新假设的艺术家和设计师。艺术与设计硕士课程以跨学科实验精神为指导，以概念理解为基础，提升了人们对前沿当代艺术和设计的价值导向本质的认识。