126 艺术史 Degree Programs

在萨凡纳艺术设计学院学习艺术史，师从北美最大的全职博士学位教师团队之一。在著名博物馆实习期间，获得研究、解读和批判性分析方面的专业知识。通过独家活动、研讨会和课堂参观与著名的艺术名人交流。

要求候选人撰写学术论文，通常在7万至8万字之间，以广泛的意义为视觉艺术的一个方面或视觉文化的一个方面贡献新的知识和理解。研究主题由应征者本人确定，并与指定的主管进行磋商，然后被发展为一项提案，必须由艺术，设计和建筑学院的更高学位委员会批准。

罗马美国大学的艺术史课程为学生提供了研究罗马和意大利艺术和文化遗产的绝佳机会，并将以往时代的艺术丰富与当代的全球艺术世界联系起来。

艺术与文化文学硕士：艺术史是独特的策展课程，融合了历史和理论的深度。我们的大师系专门研究意大利文艺复兴和巴洛克艺术，北方文艺复兴和巴洛克艺术，包括前现代全球化，启蒙艺术，二十世纪艺术，艺术批评，新媒体以及材料和技术。

在阿苏萨太平洋大学学习现代和当代艺术史\n现代和当代艺术史硕士课程是一个创新的在线课程，专注于现代和当代艺术。该课程的综合课程向学生介绍当前的学术研究，并让他们了解艺术史方法和研究实践，同时培养视觉分析、批判性思维、研究以及书面和口头交流的技能。

转学艺术史副学士（艺术史 AA-T）为计划转学并完成 CSU 艺术史专业或学士学位的学生向 CSU 机构提供明确的Pathway 。获得转学艺术史艺术副学士（艺术史 AA-T）的加州社区学院学生保证在 CSU 系统的某个地方获得初级学位，并优先考虑他们当地的 CSU 机构或以下项目被认为与他们的社区大学专业相似。转学艺术史艺术副学士为学生提供艺术史分析的基础知识，完成该课程可提高学生的阅读、写作和批判性思维能力。

在加拿大最大的艺术和设计大学学习艺术和设计艺术史。我们的课程是独一无二的，您还可以参加工作室课程，自己制作艺术和设计。该计划强调现代和当代艺术史的扩展领域，包括设计，摄影，建筑，表演和新媒体，以及绘画和雕塑。

理论和艺术评论家的学习计划是在跨学科的背景下实现的，重点放在三个领域：建筑的理论和历史，音乐学。鼓励该计划的博士生使用考纳斯工业大学及其内部合作伙伴的内部科学资源，除了运用艺术评论家的经典方法之外，运用各种人文，社会科学和技术科学的理论模型和方法论工具。根据所选主题内的科学经验，可以接受各种大学学习的毕业生攻读博士学位。

Academy of Art University的艺术史学士学位课程是一个独特的专业，通过分析从古代到现代的视觉文化来进行传统艺术史研究。辅以美术工作室课程（12 个学分），文学学士课程允许学生对艺术和建筑进行批判性和基于研究的分析，通过视觉文化对不同文化和时期的作用和影响来学习研究视觉文化。 AAU 的艺术史学士学位拥有国际认可的师资队伍和丰富的课程，为学生在艺术相关领域的职业生涯做好准备：例如美术馆、博物馆、基金会、档案、出版和公共艺术管理。

当代艺术理论硕士课程适合对当代艺术特别感兴趣并有能力从事该学科理论工作的人。

工作室艺术/艺术史专业为学生提供发展艺术和创造能力的机会，同时获得对艺术的全球视角。

科克伦艺术与设计学院的艺术史文学硕士 (MA) 课程位于文化丰富的华盛顿特区市中心，为学生提供了学习艺术的独特机会。学生学习将视觉和历史分析应用于艺术品，并将相关的和当前的理论和方法论纳入研究。

意大利：奇迹的代名词，特别是对于居住在国外并希望与美国能够提供的文化和教育系统接触的新一代人。 RUFA假设与意大利制造商吸引的学生联系的场景，从这个假设开始，不仅仅是作为区分和风格的标志，而且作为一种定性的生活方式。