43 艺术课程 文学副学士 Programs

伯克利城市学院的数字成像副学士学位课程为学生在摄影、平面设计、插图、成像和数据可视化领域从事入门级工作做好准备，并为已经在多媒体和数据设计领域工作的学生提供升级技能。该课程是跨学科的，侧重于培养分析、艺术、批判性思维和计算机技能。

在这个课程中，您将获得对艺术的热情和欣赏，同时完成转学到四年制大学，学院或艺术学校所需的基础课程。您将通过教师指导和陶瓷，绘画，绘画，版画或雕塑的动手工作室工作来培养您的艺术技巧和技巧。

转学艺术工作室艺术副学士（工作室艺术 AA-T）为计划转学并完成 CSU 工作室艺术专业或学士学位的学生向 CSU 机构提供明确的Pathway 。获得转学艺术工作室艺术副学士（工作室艺术中的 AA-T）的加州社区学院学生保证在 CSU 系统的某个地方获得初级学位，并优先考虑他们当地的 CSU 机构或以下项目被认为与他们的社区大学专业相似。此优先级不保证被特定专业或机构录取。文科背景与工作室艺术熟练技能和实践经验相结合，将帮助学生在现代、技术不断变化的世界中调查和整合他们的知识和观点，并为他们提供视觉艺术、设计和相关职业所需的背景字段。成功完成该课程的学生将能够展示对艺术创作的正式原则和要素的理解。学生将通过视觉艺术、文化和批判性分析的工具、技术、理论和历史方面来学习技能。

创意艺术副学士专为寻求视觉和表演艺术广泛背景的学生而设计，例如绘画、绘画、歌唱、器乐表演、创意写作、舞蹈和口译。

文学副学士 (AA-DTA) 直接转学协议 (DTA) 副学士学位，有时也称为文学副学士或文理学副学士，是一种社区学院学位，旨在转到华盛顿四年制院校的大多数文学学士课程。

转学艺术史艺术副学士专为计划转入科罗拉多州立大学艺术史专业的学生而设计。学习艺术史的学生将探索艺术与建筑、艺术家与美学之间的关系，以及艺术创作的文化和社会背景。艺术史 AA-T 为学生提供视觉艺术术语和原则的坚实基础，对历史和当代艺术的跨文化考试，以及对绘画技巧和媒体的介绍。成功完成艺术史 AA-T 课程的学生将获得转入 CSU 系统的具体保证：以初级身份进入 CSU，优先进入 CSU 校园以及艺术史或类似专业的课程或专业。

工作室艺术转学副学士学位课程为学生提供坚实的视觉艺术术语和原理基础、二维和三维设计以及各种技术和媒体的介绍。课程还探讨了形式和内容之间的关系、艺术和艺术创作的历史和当代方法以及个人表达等主题。

美术与应用艺术副学士学位提供各种各样的课程，让学生从全球视角了解艺术的创作和表演。该领域的课程通过分析、综合、构图、表演和技术开发来研究美术和应用艺术的本质。学生将开发适合艺术形式的技巧，参与艺术的制作和表演，研究审美价值，并参与创造性表达。这个重点领域是为有兴趣探索各种艺术形式的学生设计的，包括数字媒体、创意写作、舞蹈、电影、平面设计、音乐、摄影、传播学、电视、戏剧、视频和视觉艺术。

对美术的重视使学生了解传统和当代二维和三维工作室艺术的实践和理论，并介绍西方艺术史。

转学艺术史副学士（艺术史 AA-T）为计划转学并完成 CSU 艺术史专业或学士学位的学生向 CSU 机构提供明确的Pathway 。获得转学艺术史艺术副学士（艺术史 AA-T）的加州社区学院学生保证在 CSU 系统的某个地方获得初级学位，并优先考虑他们当地的 CSU 机构或以下项目被认为与他们的社区大学专业相似。转学艺术史艺术副学士为学生提供艺术史分析的基础知识，完成该课程可提高学生的阅读、写作和批判性思维能力。

伯克利城市学院的动画和游戏设计副学士学位旨在为学生在游戏和动画领域从事入门级工作做好准备，并为那些已经从事多媒体和游戏工作的人提供升级技能。该课程是跨学科的，侧重于培养艺术、动画、批判性思维和计算机技能。

人文、哲学和艺术研究全球各种文化和历史进程中的人类价值观和经验。学生将学习、解读和评估建筑、艺术、文学、音乐、哲学、宗教、修辞和戏剧方面的经典作品，并会遇到有多种合理答案的问题。语言、哲学和修辞的研究为理解和解读人类知识和经验提供了重要的工具。攻读人文、哲学和艺术课程的学生将提高批判性思维以及口头和书面交流的能力。人文、哲学和艺术课程为学生在四年制学士学位院校进一步学习艺术、历史、人文、文学、哲学、传播学和/或世界语言做好准备，并为对行政、通信、法律、公共服务和教学感兴趣的学生提供良好的基础。

媒体艺术课程让学生能够培养更有效地讲故事所需的技能。使用最新的数字内容创作软件，学生探索他们的创造性自我并磨练在磁盘或在线上展示他们的故事所需的技术技能。学生还将全面了解媒体的历史、发展和对社会的影响以及社会对媒体的影响。

Flex4是RichmondCC有限的时间，提供了无穷的方法进行培训。我们的目标是使忙碌的父母和轮班工人能够获得文学学士学位。 Flex4允许学生参加为期八周的夜间课程，每周一次晚上在校园内进行为期四个星期的课程，然后在剩下的四个星期内将该课程切换为在线课程。每个学期的学生可以在前八周参加两节课，而在后八周可以参加两节课，每学期完成四节课。这种方法使学生可以直接与他们的教授互动，对期望和作业感到满意，并轻松适应在线平台，同时保持与导师面对面的互动感觉。

摄影课程通过以学生为中心的视觉传达探究和实践来培养专业的图像制作者。摄影研究涵盖历史、批评和美学理论，以及摄影作为多元文化社会中视觉交流和表达媒介的各种实践。学生探索各种摄影格式，包括 35 毫米、中画幅和 4x5 视图相机，并使用最先进的方法、工具和技术获得黑白、彩色、另类和数字成像过程的经验。设施。